Wilson Kerítések Maxonék, az 1950-es években Pittsburgh-ben élt afro-amerikai család történetét meséli el, és egyformán könnyekre és hasfájásra készteti a közönséget.
A csapat mögött Kerítések valóban lenyűgöző és monumentális feladatot vállalt. A múltban a legfélelmetesebben tehetséges színészeink adták elő: Viola Davis, Denzel Washington, Lenny Henry, James Earl Jones. Ráadásul ez a Cambridge-nek csak a második darabja teljesen fekete szereposztással, a tavalyi után Macbeth , amelyet szintén Saskia Ross rendezett. Ez elkerülhetetlenül nyomás alá helyezi a produkciót, mivel a feketék számára szükséges helyet hagy a fojtogatóan fehér színházi jelenetben. A kérdés az volt, hogy a gipsz le tudja-e húzni ezzel a súllyal a vállukon.
A darab Troy Maxon körül forog, egy karakter, akit alaposan megsértett bántalmazó nevelése, börtönben töltött ideje és a fehérek által uralt környezetben levert sportálmai. Megrekedt a kerékvágásban, eltemetve a történelem súlya és a férfiasság, valamint a család, az apaság és a szerelem által hordozott elvárások által okozott palackozott harag. Családja tojáshéjat tapos a túlméretezett és kusza karaktere körül, ami feszültségeket okoz, amelyek enyhülnek, és lábujjhegyen tartják a közönséget.
hitel: Jay Parekh
A produkció kiemelkedő színésze valóban az volt Peter Adefioye , Tróját játszik. Csípőből kilóbálva szarkalábakból állt, kemény bőr, kopott csipkék és durva kezek, átitatva az édességtől, ami csak a járda repedéseiből nőhet ki. Adefioye tökéletesen megragadja ennek a karakternek a bonyolultságát, összetörve a pillanatban élni vágyó vágya és a jobb élet utáni vágya között, valahol a kettő között landol, és minden fizetési csekkel felméri az életét. Tornyos karaktere jelenetről jelenetre morzsolódik, ugyanúgy, ahogy a szüleid a bölcsesség oszlopaiból lassanként repedésekkel és hamis mosolyú halandóvá puhulnak, ahogy felnősz.
hitel: Jay Parekh
Fájdalmasan beteljesítetlen lehetőségeit azonban két fia állítja egymás mellé, mindkettő tele van reménnyel. Bár néha inkább fa, a színészi játék Amin Abdelhamid és Christopher Deane többnyire megragadta az élénkség vibrálását.
Nagyjából ugyanez elmondható Maya Bailey-Braendgaard ; különösen a nagy feszültség pillanataiban a közönséget teljesen magával ragadta, és nem volt különbség a színész és a karaktere között.
Azonban gyakran úgy érezte, hogy ő és a darab sok szereplője túlságosan öntudatosak, túlságosan tudatában vannak a közönségnek és ennek a nagy jelentőségű darabnak a nyomásának, és a jelenet érzelmei helyett soraik pontos megfogalmazására gondoltak. . Ezek az idegek meglehetősen irreálissá tették a csúcspontokat is, ami nem nagyon kötötte le a közönséget. Ez azt jelenti, hogy ez csak a nyitóest hatása lehet.
hitel: Jay Parekh
Különösen lenyűgöző bravúr a rendezőtől Saskia Ross ő alkotta meg a sötétet és a világosságot is a darabban. Egy percben a közönség nevetési rohamokat kap Gabe elbűvölő karakterén ( Roslynn Ampomah ), a következő visszaszorult gyomrot szoptatva, a következő pedig az ülésünk szélén, Cory és Raynell közös dalának keserédes gyengédségétől megbabonázva.
A darab másik kiemelkedő aspektusa az emblematikus és névadó kerítés fizikai 4. falként való használata volt, ami egyrészt megragadta a feszültséget, másrészt úgy tűnt, mintha a közönség a való világ e szeletét leső kukkoló lenne.
Összességében ezt a darabot érdemes megnézni. Nagyon fontos szerepet játszik abban a jelenlegi mozgalomban, amely arra irányul, hogy a cambridge-i színház ne csak a fekete színészekkel, hanem a fekete történetekkel szemben is toleráns legyen, amit az inspiráló Ross folytat. Fontossága azonban nemcsak politikájában gyökerezik; ez egy olyan játék, amely tele van potenciállal, amelyet csak nagyobb önbizalommal és támogatással lehet megvalósítani.
A Kerítések 19 órakor a Corpus Játszóházban, november 11-ig, szombatig.
4/5 csillag
